对于教堂当中的彩绘玻璃,我们也是都有一点了解,但也仅仅是表面的了解,很多人都没有真正的看到过彩绘玻璃的真实样貌,毕竟在的互联网时代,大家也是足不出户,就可以了解到很多其他地方的事情
另一边是向外散射的光线结构。营造出教堂中的神圣感,墙壁的两侧配有14块大理石面板组成的黑白色调,和彩绘玻璃的光晕形成奇妙的色彩组合。
最典型代表莫过于欧洲12、13世纪(中世纪)的哥特式
教堂玻璃窗了。对玻璃窗进行不同形式的艺术化处理会带来不同的装饰效果。而其中色彩最为鲜艳最为花哨的一种应该莫过于彩绘玻璃了。
随着禁令的毁灭浪潮席卷而来,传统彩绘玻璃的技艺几乎失传,直到下一个世纪才被重新发现。19世纪初,英格兰天主教复苏,带动了中世纪教堂哥特式风格的复兴,约翰·罗斯金等人拥护“真正的天主教风格”。许多古老的教堂得到恢复,也促进了彩绘玻璃窗制作的复兴。法国许多教堂在大革命期间也遭到了破坏,从1824年开始,法国瓷器制造商开始生产彩绘玻璃以适应这个时代修复教堂的需求,有许多中世纪优美的彩绘花窗得到了恢复。
在我们现代化的科技世界,神逐渐没落,没有了大规模的教堂新建,神之光的追寻者也就越来越少。如今的传承者,在承担维护教堂原有的彩色玻璃文化遗产的职能之外,更是艺术创作者!
柴田在纽约生活时就开始建造这些雕塑。她会去教堂冥想,逃离城市的喧嚣,当她看到光照亮彩色玻璃时,她想起了她对用纸工作的热爱。